SALAM!
AKU CINTA PADAMU
AKU CINTA PADAMU
 |
| Hanya pemanis saja |
Pembaca Budiman, semoga
kita selalu baik, selalu sehat, selalu sehat. Saudara kita yang sakit, semoga
segera pulih dan lebih baik lagi dari hari sebelumnya. Juga, semoga situasi
yang tidak menyenangkan di tanah air kita tercinta karena #COVID19, segera
berakhir. Jangan lupa, sebelum melanjutkan membaca, pastikan, sudah punya
cemilan, atau apa saja yang bisa menghilangkan mual ketika membaca tulisan ini.
Melanjutkan tulisan
sebelumnya, masih soal Film, pada tulisan kali ini saya ingin membahas hubungan
antara film dengan sastra. Selamat membaca.
Film dan Sastra adalah dua
karya seni yang berbeda tetapi sama-sama luar biasa. Sastra adalah bentuk
ekspresi yang popular selama aba ke-18 dan 19, sementara film baru mulai popular
pada abad ke-20. Meskipun kedua seni memiliki hubungan atau keterhubungan serta
perbedaan tertentu, namun keduanya memiliki tujuan yang sama yakni membawa pembaca
atau penontonnya memasuki dunia yang berbeda.
Sastra telah menjadi cara berekspresi
artistik selama berabad-abad sampai sekarang. Para penulis telah menceritakan
kisah tentang para dewa dan dewi, pahlawan dan kemenangan mereka yang gagah
berani, epos sejarah, tragedi romantis, peristiwa lucu, cerita legendaris, dan
banyak lagi lainnya. Film sejauh ini melakukan hal yang sama selama beberapa
tahun sekarang. keukuatan utama dalam film, yang tidak ada dalam sastra, adalah
keuntungan dari menampilkan secara visual seluruh cerita di layar yang membantu
penoton terhubung dengan peristiwa dalam cerita menjadi lebih dekat.
Sastra adalah komunikasi
tertulis baik dalam bentuk puisi atau dramatis atau fiksi. Itu selalu
mengkomunikasikan pengalaman manusia dan menggunakan perangkat narasi. Film di
sisi lain kebanyakan menggunakan aspek komunikasi yang diucapkan seperti suara.
Suara mendominasi dalam pembuatan film. Komunikasi Tertulis dan Lisan adalah
sumber yang sangat penting yang melaluinya manusia memperoleh kebijaksanaan
sepanjang hidup mereka. Manusia mendapatkan kesempurnaan ketika ia memanfaatkan
kedua aspek komunikasi bahasa ini. Sama seperti ini, seorang guru tidak dapat
mengklaim kesempurnaan jika ia mengabaikan aspek lisan dan hanya mengembangkan
yang tertulis dalam komunikasinya. Jadi seorang guru harus menguasai penggunaan
kata dan suara, jika dia ingin membuat tanda di bidang pengajaran.
Sastra membawa para
pembacanya ke dalam perjalanan imajinasi yang jauh dari dunia nyata sementara Film
menunjukkan dunia imajinatif sedemikian rupa di hadapan para penonton dan penonton
tidak harus memberi banyak tekanan pada pikiran untuk menggali imajinasi. Peonton
pada dasarnya menyaksikan cerita melalui imajinasi para pembuat film.
Dengan kata lain, kita
dapat mengatakan bahwa sastra adalah seni yang dikembangkan melalui tulisan
sementara Film menghidupkan tulisan-tulisan itu menjadi hidup melalui suara,
musik, visual, dan aktor. Sastra memiliki semua makna yang tersembunyi dalam
dirinya yang digunakan untuk mengembangkan sebuah film. Meskipun keduanya
saling tergantung, keduanya perlu dipelajari terlebih untuk benar-benar
memahami film yang didasarkan pada karya sastra.
Selain itu, sastra selalu
menjadi inspirasi besar bagi sinema di seluruh dunia. Di Indonesia, khususnya, cerita-cerita
legenda telah dibuat dan diciptakan kembali di layar kaca beberapa kali.
Novel-novel penulis-penulis terkenal Indonesia dan luar negeri setiap saat
dijadikan film.
Meskipun dapat dengan
mudah dikatakan bahwa permulaan Film adalah sastra. Karena begitu sebuah film yang
sedang dalam proses pembuatan, pasti didapati naskah, dialog, dan skenario yang
diproduksi untuk mengembangkannya. Aspek produksi dan teknis adalah hal
sekunder dalam proses pembuatan film. Oleh karena itu, tidak salah untuk
mengatakan bahwa sastra mengawali orang untuk beralih ke Film.
Ada kontribusi luar biasa
dari satu seni ke seni lainnya. Sebagaimana ditunjukkan oleh sejarah bahwa itu
semua adalah dunia dongeng dan cerita dari mana Aladdin, Ali Baba dan Empat
Puluh Pencuri, Hatim Tai, Cinderella, Putri Salju, dan Sang Pangeran serta sang
Pangeran berasal. Dan dari sinilah sinema mengambil inspirasi dan mengembangkan
film berdasarkan kisah-kisah ini atau bagian dari kisah-kisah ini.
Ada beberapa pembuat film
yang telah mengadaptasi novel, drama, bahkan puisi menjadi film seperti J.K.
Seri Harry Potter Rowling, Pride and Prejudice dan Sense and Sensibility Jane
Austen, Devdas karya Sarat Chandra Chatterjee, Iliad dan Odyssey karya Homer
(Di mana film-film seperti Troy dan Oh Brother, yang menjadi basis Art Thou?).
Seorang pembuat film
Bengali, India, Chidananda Dasgupta, menjelaskan tentang adaptasi film dari
sastra yang karakter dan peristiwa tertentu dari sastra dapat mengalami
perubahan, tetapi komposisi elemen, struktur terkecil akan menjalani
transmutasi.
Tujuan film tidak boleh
hanya menjadi salinan sastra, melainkan harus memiliki karakteristik dan teknik
sendiri yang cukup memotivasi penonton untuk menikmati. Meskipun dalam bentuk
sastranya, banyak yang mengatakan bahwa ketika berubah menjadi bentuk skenario
film mungkin banyak hal yang tidak tepat. Ia memiliki kesan realis ketika masih
dalam bentuk tertulis, dan begitu ia muncul di layar perak, ia mestinya meningkatkan
kualitasnya ke tingkat yang lebih besar daripada dalam bentuk tertulis.
Bahasa adalah komponen
lain yang berbeda dari buku dan film. Meskipun mungkin ada kesamaan dalam
penggunaan bahasa di kedua platform, ada perbedaan tertentu antara penggunaan
bahasa dalam sastra dan di dalam Film. Hubungan antara waktu dan ruang juga
sangat berbeda anatar sastra ke Film. Pada Sastra, suatu peristiwa digambarkan
seperti yang telah terjadi, Sementara film-film menunjukkan apa adanya.
Sebuah film tidak boleh
memainkan peran representasi visual literal dari buku yang menjadi dasarnya.
Itu harus merupakan produksi yang tepat yang telah diubah dari kata-kata di
atas kertas menjadi dialog dalam Film.
Cara kedua medium
mengekspresikan pesan memiliki persamaan dan perbedaan. Jika kata-kata adalah
salah satu cara mengungkapkan sesuatu dan pesan baik dalam tulisan maupun Film,
film akan terasa lebih nyata daripada tulisan, kita seperti menyaksikan sesorang
sedang pidato-jika adegan pidato- ketimbang kita membaca pidato dalam tulisan. Pengalam
audio-visual lebih bertahan lama dalama ingatan dan berpengaruh lebih besar.
Film dan sastra adalah dua
hal yang berbeda dengan tujuan yang sama untuk menciptakan keagungan dalam
imajinasi dan pemahaman manusia. Baik film dan karya sastra bergandengan tangan
untuk mendorong kemajuan peradaban manusia. Keduanya adalah pelengkap di alam
dan satu sama lain tidak dapat saling menggantikan, seperti huruf dan suara
dalam komunikasi manusia. Film dan sastra saling menginspirasi dan saling
memperkaya. Mereka juga memuliakan pikiran manusia melalui tindakan, gambar,
kata-kata dan membuat replika kehidupan manusia. Adaptasi genre sastra untuk difilmkan
bukanlah fenomena baru, baru tapi lama. Adaptasi film memiliki berbagai sumber
untuk missalnya, teater, novel, musik dan lukisan. Semua sumber ini mendapatkan
teknik panggung, pencahayaan, gerakan dan gerakan, struktur, karakterisasi,
tema, sudut pandang, ritme, warna pengulangan, dan titik balik.
Hubungan erat
antara sastra dan film telah ada sejak munculnya bioskop karena karakteristik
visual yang kuat dari kedua media. D. W. Griffith ingin membuat film dengan
cara yang sama seperti Charles Dickens menulis novel. Demikian pula, Tolstoy
ingin menulis seperti film kamera (Paech dalam Cruz 2014). George Bluestone (dalam
Cruz 2014) dalam menetapkan batas-batas novel dan film, berpendapat bahwa
novelis dan sutradara film bertemu dalam upaya "untuk membuat Anda
melihat", yang pertama melalui pikiran; yang terakhir melalui mata.
Baginya, perbedaan mendasar antara kedua media "terletak antara persepsi
gambar secara visual dan konsep gambar secara mental". Dia menganggap
produk akhir novel menjadi film sebagai mewakili jenis estetika yang berbeda,
karena masing-masing bersifat otonom dan masing-masing dicirikan oleh sifat
unik dan spesifik. Bluestone menyatakan bahwa “sebuah film tidak dipikirkan;
itu dirasakan”. Oleh karena itu, film tidak dapat memiliki akses langsung ke
kekuatan bentuk diskursif karena merupakan media presentasi (kecuali untuk
penggunaan dialog). Sedangkan "novel adalah wacana, dan film harus
digambarkan".
Sekian dulu. Sampai
jumpa lagi pada tulisan berikutnya.
SALAM!
Sumber.
Cruz, Decio Tores. Postmodern Metanarratives: Blade Runner
and Literature in the Age of Image. New York: MacMillan. 2014
No comments:
Post a Comment